music by air

lunes, 15 de abril de 2019

El Bicentenario será el gran invitado a la Feria del Libro 32 de Bogotá Del 25 de abril al 6 de mayo,. #LéeteEnLaFILBo



.La imagen puede contener: 4 personas, personas sonriendo, niños y primer plano

    El invitado de honor en la Feria del Libro 2019 será Colombia

"La cultura no tiene ideología, no es de izquierda ni de derecha y llevada al espacio de la Feria del Libro se transforma en un espacio de reflexión". Iván Duque
La Feria Internacional del Libro de Bogotá es el evento cultural más importante de Colombia y es realizado por la Cámara Colombiana del Libro (CCL) y el Centro Internacional de Negocios y Exposiciones de Bogotá (Corferias). Año tras año la Feria se ha destacado por la participación de un País Invitado de Honor, y para esta trigésima segunda edición el homenaje lo tendrá ‘Colombia, 200 años’: una mirada original, profunda y actual a la creación y consolidación de la República colombiana.
Este proyecto es posible gracias al aporte de recursos públicos y privados. La participación del gobierno nacional está representada en el Ministerio de Educación, y en el Ministerio de Cultura. Por su parte, la Alcaldía de Bogotá se unió al proyecto a través de la Secretaría de Educación, la Secretaría de Cultura y del IDARTES; el pabellón ‘Colombia, 200 años’, también cuenta con el patrocinio de Ecopetrol, Bancolombia y Cine Colombia, entidades que en alianza estratégica con la Cámara Colombiana del Libro y Corferias han logrado materializar este proyecto que busca generar en los visitantes a la FILBo una experiencia particular: sentirse conscientemente ciudadano.


 La imagen puede contener: 1 persona, sonriendo, texto

 
Al respecto, Enrique González Villa, presidente ejecutivo de la Cámara Colombiana del Libro aseguró “el hecho de que Colombia sea el País invitado de Honor, es una oportunidad para que nos reencontremos como colombianos. Durante doce días los visitantes podrán transitar por esos hechos históricos que marcaron la ciudadanía y que permitieron dar forma a lo que hoy conocemos como República. Con el pabellón ‘Colombia, 200 años’, buscamos generar un espacio en el que le daremos protagonismo a las palabras de los pueblos, de aquellos hombres y mujeres que participaron en esa construcción y que le dieron vida a ese nuevo modelo, para que, a través de esas experiencias, los visitantes puedan plantear su rol frente a lo que está pendiente por hacer”, puntualizó.
 
En palabras de la ministra de Cultura, Carmen Inés Vásquez, “Espacios como la Feria Internacional del Libro de Bogotá son estratégicos para nuestro objetivo de hacer de Colombia un país de lectores, pues no solo convoca  a escritores y emprendedores del sector editorial; sino que reúne a colombianos de todas las regiones y edades en torno a la lectura y, este año, con el pabellón del Bicentenario propicia, además, una reflexión amplia sobre nuestra cultura, esa esencia que trasciende en el tiempo, conecta territorios y con la que asumimos la construcción de un país con equidad, legalidad y emprendimiento”.

La imagen puede contener: 3 personas, personas sonriendo

Naúr Nachkebia, autor abjasio, estará por primera vez en la FILBo

La Feria Internacional del Libro de Bogotá, FILBo, se caracteriza por la gran cantidad de autores que participan año tras año. En esta trigésima segunda edición, participará por primera vez un autor del territorio de Abjasia, Daúr Nachkebia.

Abjasia, ubicada en la cordillera del Cáucaso, al noreste del mar negro, es una república independiente de facto desde 1992. Sin embargo, la mayoría de la comunidad internacional la considera una república autónoma perteneciente a Georgia. Solo Rusia, Nicaragua, Venezuela y Nauru la consideran un Estado.

Este territorio ha estado en conflicto varias ocasiones con Georgia y, en ese contexto, es que Nachkebia desarrolla su novela: A orillas de la noche (2012). Centrado en el conflicto georgiano-abjasio, el libro está divido en dos momentos y dos personajes principales: el primero, Adgur A está ubicado en la guerra, que representa la noche; el segundo, Beslan B, se encuentra en la orilla, viviendo la posguerra y mirando la oscuridad del conflicto. 

“Mi novela -asegura el autor- no es sobre la guerra: es sobre cómo la guerra mata todo lo que está vivo, mata a quienes sobrevivieron, los que defendieron su tierra, por muy noble que parezca su causa. Por lo visto, en eso radica el destino trágico de nuestra generación que nunca ha vuelto de la guerra, que anda perdida en ella.

Durante la FILBo 2019, Daúr Nachkebia  estará acompañado por Élmer Mendoza y Carsten Jensen para explorar, desde sus obras, las ideas del asesinato, los conflictos bélicos y el crimen. El conversatorio se llama Palabras para la reconciliación: notas sobre la guerra y el crimen. Este evento se llevará a cabo el 1 de mayo a las 3 p.m. en el Gran Salón Ecopetrol, Sala FILBo F.
La imagen puede contener: 1 persona, texto

    XI Encuentro Internacional de                Periodismo (Filbo 2019) 

– Narrar un continente inacabado –
Con una charla entre dos gigantes de la crónica latinoamericana abre fuegos el Encuentro Internacional de Periodismo, el jueves 25 de abril en Corferias, para culminar, el sábado 27, con una conversación entre una de las conciencias jurídicas de Colombia y uno de los pensadores contemporáneos más importantes del mundoEl argentino Martín Caparrós será entrevistado por el colombiano Alberto Salcedo en la mesa de apertura del Encuentro, mientras que Juan Carlos Henao, rector de la universidad Externado de Colombia, departirá con el filósofo y sociólogo francés Gilles Lipovetsky, en el cierre.
Un abrebocas y una clausura de lujo para una cita que llega a su versión número once, como parte de la programación de la Feria Internacional del Libro de Bogotá (Filbo) y que es organizada por la Cámara Colombiana del Libro y la Facultad de Comunicación del Externado.Bajo el título de “Narrar un continente inacabado”, el evento será dedicado a esa fusión siempre auspiciosa y problemática entre periodismo y literatura que ha llevado a la crónica a ser, hoy por hoy, el género más acertado y vigoroso en la interpretación de los profundos conflictos políticos, sociales, culturales, que subyacen en el mundo hispanoamericano.
En siete mesas, a lo largo de tres días, narradores de siete países reflexionarán sobre cómo contar de la omnipresencia de la guerra en nuestra realidad y la violencia que significa la corrupción política, pero también sobre la singularidad de millones de seres humanos que se mueven en las ciudades, espacio de tantas narrativas, o redundan en sus mundos íntimos en una épica de lo cotidiano, o luchan por causas que rompan atavismos culturales, tabús y prejuicios.
Mesa 1: Contar la aldea.
Jueves 25 de abril
Hora: 14:00 hrs.
Lugar: Corferias, Auditorio José Asunción Silva
Decía Tolstoi “Escribe sobre tu aldea y serás universal”. El gran escritor argentino Martín Caparrós habla de los mundos que ha recreado en sus crónicas, en sus ensayos y en sus novelas, hasta convertirse en una de las referencias más poderosas de la literatura y del periodismo en castellano. Caparrós conoce la Argentina profunda, la del hambre, la del desamparo y los olvidos, tan cercana al resto de América Latina pero mucho menos exhibida. En esta mesa, Alberto Salcedo Ramos, otro grande de la crónica continental, asume el papel de entrevistador para volver a beber en las fuentes originales del periodismo y conversar sobre identidades, huellas, marcas, todo eso que la crónica de Caparrós ha dejado para la posteridad.
Martín Caparrós (Argentina).
Modera: Alberto Salcedo Ramos (Colombia).
Mesa 2: Las guerras: las de hoy; las de siempre.
Jueves 25 de abril
Hora: 16:00 hrs.
Lugar: Corferias, Auditorio José Asunción Silva
¿Cómo se puede narrar una guerra en un continente que se acostumbró a vivir en lucha y donde la vida misma es una guerra contra el desamparo, el ‘acostumbramiento’ y la desilusión? ¿Cómo se puede contar una postguerra si nadie tiene la certeza de cuándo terminó la última guerra? ¿Cómo hacerlo, si un conflicto que cesa parece ser el inicio de uno nuevo, y la violencia cotidiana perpetúa un eterno estado de sitio en toda América Latina? El colombiano Juan Miguel Álvarez, autor de “Verde tierra calcinada”, y la investigadora peruana y ex funcionaria de Human Rights Watch María McFarland, con “Aquí no hay muertos”, hablan del oficio de escribir bajo el signo de la tragedia colectiva y agobiante de estos países donde, de todos modos, siguen aflorando sensibilidades y esperanzas.
Juan Miguel Álvarez (Colombia).
María McFarland. (Perú).
Modera: Darío Fernando Patiño
  
Mesa 4: La épica de lo cotidiano.
Viernes 26 de abril
Hora: 11:00 hrs.
Lugar: Universidad Externado de Colombia, Auditorio Rojo Edificio I
Uno de los grandes desafíos de narrar está en contar lo ínfimo y lo íntimo, en un juego donde la dicotomía entre objetividad y subjetividad pasa a un segundo plano porque lo releva la fuerza de un narrador que expone ante el público su intimidad, sus secretos, sus fantasías, en un ejercicio que es básicamente humano y cuyo rigor es antes que nada estético. Entre la crónica y la novela también cabe ese reto de construir historias sobre los objetos, las pequeñas cosas, las certezas, dudas y ritos familiares, los espacios rutinarios, lo simple o lo definitivo de un recuerdo. El cronista y narrador peruano Juan Manuel Robles y la colombiana Andrea Mejía hablan sobre cómo se desnuda el alma al escribir sobre las pequeñas cosas.
Juan Manuel Robles (Perú).
Andrea Mejía (Colombia).
Modera: Miguel Ángel Manrique
XI Encuentro Internacional de Periodismo Narrar un continente inacabado – ​ ​​ ​​   ​ Comunicación Social - Periodismo    https://www.uexternado.edu.co/comunicacion-social-periodismo/xi-encuentro-internacional-de-periodismo-filbo-2019/
 La imagen puede contener: 1 persona, sonriendo, texto

miércoles, 16 de enero de 2019

Un arte propio Un arte propio. Convergencias entre México y Colombia.Museo de Arte Miguel Urrutia (MAMU),

Un arte propioEl Banco de la República tiene el inmenso placer de presentar la exposición UN ARTE PROPIO. Convergencias y coincidencias entre México y Colombia, que celebra el año de cooperación entre los dos países hermanos, y rescata el importante escenario de intercambio cultural que se ha desarrollado conjuntamente a lo largo de nuestra historia.
La muestra presenta 95 obras provenientes de las colecciones FEMSA y Banco de la República de Colombia, en la que se desarrollan cinco ejes temáticos que abordan el desarrollo del arte en México y Colombia, sus diálogos e intercambios, así como también sus desencuentros y ritmos diversos.
 
Como es bien sabido México tomó desde un periodo temprano la delantera en el desarrollo de las expresiones artísticas y culturales frente al resto de países latinoamericanos. Con la creación de la académica de San Carlos a finales del siglo XVIII, un siglo antes de la consolidación de la Academia de Bellas Artes en Colombia, el país mesoamericano generó un derrotero del que se alimentarían países como el nuestro. La llegada del mexicano Felipe Santiago Gutiérrez a Colombia en 1783, quien impulsaría la fundación de la primera institución dedicada a la enseñanza académica de las artes, dio inicio a un flujo de intercambios culturales en el que algunos destacados colombianos como Rómulo Rozo, Leo Matiz o Gabriel García Márquez, entre muchos otros, viajarían a México para nutrirse del desarrollo de las distintas manifestaciones culturales, dejando allí huellas importantes de su paso por el país.
 
      Resultado de imagen para UN ARTE PROPIO. Convergencias y coincidencias entre México y Colombia
                                                               OMAR RAYO
Artistas como nuestro magnifico Fernando Botero y el grandioso mexicano Rufino Tamayo, resuenan como casos icónicos de las artes en los dos países; en los cuales la búsqueda y consolidación de una estética propia daría carácter a la escena nacional en ambos casos, e impulsaría las resonancias internacionales de las dos culturas.
Las artes plásticas no han sido el único escenario de encuentro entre México y Colombia, el cine y la música, han permitido también que la cultura de lado y lado se enriquezca de manera continua, dando giros inesperados para cada país, como bien lo sabe quién ha tenido la posibilidad de escuchar un vallenato colombiano en las calles de México, o una ranchera a todo volumen en las fiestas colombianas.
El rescate de lo popular, lo onírico, del pasado prehispánico, la diversidad natural, el multiculturalismo, entre otros ámbitos, son aspectos compartidos entre los dos países, que de un modo casual pero sumamente positivo, han permitido el enriquecimiento mutuo de nuestros países, así como los diálogos que hoy son motivo de orgullo y celebración por parte de los colombianos al albergar esta muestra representativa de tantas conexiones ya forjadas y las que quedan por venir.
Ángel Zárraga, Septiembre, 1917. Colección FEMSA
 
Con esta muestra, esperamos que el arte como expresión humana y su poder transformador de sociedades como la colombiana y la mexicana que han sido expuestas a profundos conflictos sociales, ayude a trascender fronteras y nos continué acercando y hermanando como sociedad. Así mismo, es de interés para el Banco de la República, seguir trabajando por la conservación, investigación y difusión del patrimonio cultural de nuestra nación, y de las naciones hermanas, labor fundamental de los museos en las sociedades actuales. 
 
José Luis Cuevas, Autorretrato, 1957. Colección FEMSA. D.R. José Luis Cuevas/ ADAGP/ SOMAAP/ México/ 2018
 
Realizada en el marco del año México-Colombia, revisa la cercana relación y el desarrollo de sus manifestaciones culturales a lo largo del siglo XX. A partir de ambas colecciones y del trabajo en conjunto entre los curadores Emma Cecilia García Krinsky y Christian Padilla Peñuela, se evidencia un diálogo entre las naciones que se expresa a través de fines semejantes en sus producciones artísticas.
El despertar del siglo XX trajo consigo un afán de independencia cultural que unió estrechamente a los países latinoamericanos, pero le dio a México, a partir del muralismo, fruto de la Revolución, una ventaja y liderazgo por encima de todos. Colombia estuvo al tanto de estos avances y tomó a México como modelo de esta revolución artística, asumiendo su objetivo de crear un arte propio como un reto conjunto. El planteamiento de la exposición se desarrolla a través de estos cinco ejes:
La experiencia europea, Hacia un arte propio: el hombre y la tierra, Onírico e irónico: del surrealismo a un realismo mágico, Hacia la abstracción de un arte propio, Una nueva figuración: el cuerpo transgredido
         Resultado de imagen para cristian padilla curador
 
                                            Curaduría Cristian padilla peñuela
 
Máster en Estudios Avanzados en Historia del Arte de la Universidad de Barcelona. Becario de Colfuturo (2009 - 2010). Premio de ensayo histórico sobre arte colombiano 2007 con la investigación  El llamado de la tierra: el nacionalismo en la escultura colombiana . Co-autor del libro El legado de Pizano: testimonios de una colección errante y autor del estudio titulado  Germán Arrubla: desilusiones sobre la obra de este artista antioqueño . Autor del libro  Fernando Botero. La búsqueda del estilo: 1949…
 
Resultado de imagen para emma cecilia garcía krinsky

                                                  Emma cecilia garcía krinsky
Egresada de Historia del Arte, Universidad Iberoamericana. Participación y asistencia a diferentes coloquios y seminarios sobre fotografía y artes plásticas . Actualmente investigadora y curadora independiente en el campo de la fotografía y artes plásticas de México. Está trabajando en la Curaduría para la exposición Visionarios de la Post-revolución en México. Acervo de la colección FEMSA,Tecnológico de Monterrey, Monterrey, N. L. Ha publicado los siguientes libros: Kati Horna. Recuento de una obra; Semo, Fotógrafo. Imaginarios y fotografía en México, 1839-1970; Texto de introducción para el libro: Cristina Kahlo. Tiempo al juego. Fotografía.
Resultado de imagen para UN ARTE PROPIO. Convergencias y coincidencias entre México y Colombia
 
 
 
 
 
 
 
 
 

martes, 19 de junio de 2018


Fima, la feria del medioambiente
Entre el 20 y el 23 de junio, en Corferias, se reunirán más de 100 expositores y habrá conferencias.
La imagen puede contener: una o varias personas y textoCon miras a generar un aporte en la implementación en soluciones para la recuperación y conservación del Medio Ambiente este año se realizara la VI versión de FIMA feria Internacional del Medio Ambiente Junio 20 al 23 en Corferias. Como país invitado de Honor Reino Unido
Para reino Unido es fundamental incentivar soluciones Urbanas sostenibles teniendo en cuenta que actualmente las ciudades de todo el mundo generan al rededor del 80% de la producción económica global y consumen cerca del 70% de la energía producida en el planeta.
 La imagen puede contener: una o varias personas y texto

Sumando a este panorama FIMA es visto por el país invitado de honor como un eslabón de promoción en temas como el turismo sostenible e investigación Científica así como una estrategia para proteger el capital natural de la nación y aportar el desarrollo rural sostenible y la consolidación de la paz en las áreas más afectadas por el Conflicto Armado 

La FIMA VI Feria Internacional del Medio Ambiente, 2018 es la principal plataforma de Sudamérica para la promoción de bienes y servicios vinculados a este renglón productivo y para la divulgación de programas y proyectos de alto impacto que fomentan el cuidado, la conservación recuperación de recursos naturales y de medio Ambiente.

  La imagen puede contener: una o varias personas y texto
El Ministro de Ambiente y Desarrollo Sostenible enfatizo:
Invitamos a todos los Colombianos a participar de la sexta versión #FIMA cada medida que hemos diseñado e implementado protege nuestro medio Ambiente y la mismo tiempo sienta Bases firmes para que al igual que lo han hecho otras naciones del Mundo Colombia se piense y se reconstruya desde su patrimonio natural

Invitamos a todos los Colombianos a participar de la sexta versión #FIMA cada medida que hemos diseñado e implementado protege nuestro medio Ambiente y la mismo tiempo sienta Bases firmes para que al igual que lo han hecho otras naciones del Mundo Colombia se piense y se reconstruya desde su patrimonio natural La imagen puede contener: una o varias personas y texto

viernes, 11 de mayo de 2018

Programa Artbo presenta Artbo Fin de Semana Mayo 18 al 20 2018. Segunda Versión Bogota

Programa Artbo presenta :Artbo Fin de Semana .Mayo 18  /20                                         Bogota  2018                                                                                                                                                           La imagen puede contener: noche y texto
 La imagen puede contener: texto

ARTBO | Fin de Semana 2018 es una iniciativa que busca promover un lugar de encuentro  para  galerías,  espacios   independientes,  museos,  fundaciones  e instituciones que contribuya de manera significativa al crecimiento, desarrollo, circulación y comercialización de las artes plásticas y a la circulación y              promoción de artistas tanto nacionales como internacionales.                              
La imagen puede contener: noche y texto
La imagen puede contener: 12 personas, personas sonriendo, texto
La segunda edición de ARTBO | Fin de Semana se realizará del 18 al 20 de mayo de 2018. Durante tres días, sus asistentes podrán visitar 57 espacios expositivos entre los que se encuentran 25 galerías, 13 espacios autogestionados, 7 fundaciones, 6 museos y dos espacios de intervención en la ciudad.                                                  

La imagen puede contener: textoLa imagen puede contener: noche y texto
Para mostrar una amplia oferta de exposiciones y las propuestas más                destacadas de artistas nacionales e internacionales. Será la oportunidad para redescubrir la amplia gama de iniciativas culturales que ofrece la ciudad,          acercarse a destacadas muestras de pintura, escultura, fotografía y entablar un diálogo directo con artistas, galeristas y curadores. Todas las actividades          desarrolladas durante este fin de semana                                                                 
No hay texto alternativo automático disponible.
La imagen puede contener: noche y textoEn esta segunda edición de ARTBO | Fin de Semana sus asistentes podrán disfrutar de una integración conjunta de la programación de las exposiciones por distintos 
sectores de la ciudad:


Cada uno de los circuitos contará con transporte gratuito para garantizar la            movilidad de los públicos entre las sedes participantes y un equipo de mediación que se encargará de acompañar y apoyar a los diferentes espacios en los recorridos durante ARTBO | Fin de Semana.                                                                                         
No hay texto alternativo automático disponible.
La imagen puede contener: noche y texto
fORO ACADEMICO                                                                                                                 
AL FILO DE LAS LIMITACIONES: INNOVACIONES CULTURALES TRANSGREDIENDO LAS ESTRUCTURAS CONVENCIONALES                                                                           
En los auditorios de la Cámara de Comercio de Bogotá - Sede Chapinero, se llevarán a cabo una serie de conferencias y presentaciones gratuitas con invitados                    nacionales e internacionales que discutirán sobre los procesos y estrategias para         romper barreras en diferentes campos de las artes. Foro está dirigido por Ana          Sokoloff, especialista en arte latinoamericano.                                                                   
Lugar:                                                                                                                                       
Auditorio Cámara de Comercio de Bogotá - Sede Chapinero                                            
(Calle 67 No. 8-32)

No hay texto alternativo automático disponible.
La imagen puede contener: noche y texto
FORO ARTBO FDS 2018
La imagen puede contener: noche y texto
No hay texto alternativo automático disponible.
Encuentro Editorial
Lugar   Cámara de Comercio de Bogotá - Sede Chapinero 
El encuentro editorial de Artbo fin de semana presenta una seleccion de trabajos De Artistas que an involucrado la publicación y el formato libro  a sus practicas  en compañía de las editoriales con las que trabajan. A cargo de La Silueta, El encuentro contará con la participación de 25 proyectos editoriales nacionales e internacionales y una programación especial de charlas, , talleres y lanzamientos de publicaciones.

No hay texto alternativo automático disponible.
El encuentro también contará con una exhibición de cromolitografías, láminas          originales de Gráficas Molinari, bajo la curaduría de José Ruiz. Lo invitamos a           intercambiar un objeto, Dibujo o impreso por cualquiera de las láminas Molinari      Disponibles en: gráficas Molinari .durante el evento “Gato por Liebre intercambios 
Monilari                                                                                                                                
La imagen puede contener: noche y texto
No hay texto alternativo automático disponible.
SOBRE LA SILUETA
La Silueta es un proyecto editorial liderado por los artistas plásticos Juan Pablo Fajardo y Andrés Fresneda. Cuenta con una editorial independiente que publica arte, fotografía, libros  ilustrados, cómic y novela gráfica, entre otros. Fomenta la investigación,creación y experimentación de sus autores. La Silueta también ha desarrollado diferentes proyectos de curaduría que se relacionan con el mundo 
Resultado de imagen para graficas molinari
No hay texto alternativo automático disponible.
La imagen puede contener: noche y texto

martes, 24 de abril de 2018

Un fin de semana inolvidable en la FILBo: momentos para recordar

No hay texto alternativo automático disponible.

Un fin de semana inolvidable en la FILBo: momentos para recordar  Domingo 20 de abril 2018

Durante el fin de semana en la FILBo se vivieron días memorables. Lanzamientos de libros, encuentros entre literatura y fútbol, conciertos y conversaciones para todos los gustos se vivieron en Corferias. A continuación, un repaso de los eventos más emocionantes.
La imagen puede contener: cielo y exterior

Tarot magicomístico de estrellas (pop), por Amalia Andrade

Amalia Andrade es una periodista e ilustradora Caleña de 32 años. Trabajó en empresas como  Bacánika y Vive.in. Además, ha tenido la posibilidad de exponer en galerías internacionales su trabajo como escritora. Andrade es autora de Cosas que piensas cuando te muerdes las uñas y Uno siempre cambia al amor de su vida: por otro amor o por otra vida. la escritora manifiesta que “Cada uno de sus libros es un proceso de aprendizaje”, en el que busca la transformación de la mala energía y también la burla de sus propias obras.
Las personas que acudieron al Gran Salón Ecopetrol a la charla sobre su nuevo libro Tarot magicomístico de estrellas (pop), se encontraron con un evento lleno de analogías y chistes. El libro contiene un tarot con 78 cartas temáticas de estrellas de pop como Britney Spears, Beyonce, Madonna, Lady Gaga entre muchos otros. La jornada permitió un espacio, en el que abrió su libro, barajó el tarot y llamó a un asistente; entre ellas había una fanática que cumplía años, la cual tuvo la oportinidad de participar del show, logrando la lectura de los astros en la tarima, frente a los cientos de asistentes.
Pensar el libro como un objeto que no está terminado es algo que hace partícipe al lector, que puede intervenir dibujando o haciendo apuntes. Eso busca mi libro, hacer al lector un escritor” dijo Amalia Andrade en medio del conversatorio.


Que viva la música

Mario Mendoza se hizo sentir en la FILBo 2018

Por tercer año consecutivo, Mario Mendoza ha dado de qué hablar en el evento cultural más grande en Colombia, la Feria Internacional del Libro de Bogotá.
Cerca de 700 personas se dieron cita este sábado en el auditorio José Asunción Silva para recibir a este autor quien ha demostrado el poder de su literatura, convirtiendo la condición humana en poesía.
73 años después, el tema del nazismo vuelve; y esta vez, de la mano del escritor bogotano en su novela Diario del fin del mundo, que ha sido considerada, sin duda, una de las mejores obras de Mendoza. Esta historia plantea la relación entre Colombia y el Nazismo, partiendo de la investigación que él mismo ha realizado desde hace más de 5 años. Durante el evento, Mendoza confirmó una segunda parte del libro.

Sus obras literarias narran con crudeza la realidad, una crudeza que también se ha convertido en poesía, en  historias de amor y realidad. Este escritor se ha caracterizado por tener en cuenta su ciudad natal y pensar que en Bogotá sí se pueden crear novelas, por eso, en la mayoría de sus historias se representan en este escenario.
Al concluir el conversatorio, Mendoza lo hizo como sabe hacerlo, se tomó unos minutos más para  leer la última página de su novela, lo que dejó gran expectativa en los asistentes invitándolos a saber más sobre esta historia. Y así termina: Pronto me matarán, todo lo que sé es demasiado peligroso, soy el visionario que anticipa la caída en el abismo, soy el ángel que emprende su vuelo para regresar convertido en otro… Los estoy esperando con los cuchillos en los dientes…
Resultado de imagen para Mario Mendoza
Encuentro Internacional de Periodismo

Y fueron 5: Fútbol literario con Fontanarrosa

FILBo Fútbol abordó en uno de sus eventos el más que conocido “5-0” entre Colombia y Argentina en eliminatorias del 94, en una charla que tuvo como invitados a los escritores argentinos Eduardo Sacheri y Sergio Olguín, y al periodista colombiano Nicolás Samper.
Esta conversación, además, se desarrolló en torno a uno de los pioneros en unir la literatura con el fútbol: Roberto “el Negro” Fontanarrosa.
El 5-0 es uno de los partidos más importantes de la historia tanto de fútbol colombiano como del argentino. Sin embargo, contrario a los que muchos piensan, ni en la victoria todo fue alegría ni en la derrota todo fue llanto. “El 5-0 fue un resultado que trajo el realismo mágico. Ese marcador nos cayó pésimo, porque pensamos que ese equipo sería campeón del mundo, y nos terminamos dando un golpe en la nuca. Llegó el mundial y quedamos de últimos en el grupo, luego ocurrió lo de Andrés Escobar, y el día del 5-0 hubo 75 muertos en Colombia a causa de la celebración. Tras el minuto 90 fue una alegría, pero después, por nuestro carácter, fue una tragedia”, dijo Nicolás Samper, reflexionando sobre lo que, a la larga, significó ese partido para el balompié colombiano.
Sobre Fontanarrosa, Sacheri se refirió a su legado como pionero en el fútbol literario, género en que Eduardo destaca como uno de los grandes exponentes actuales: “El “Negro” fue uno de los más grandes escritores argentinos del siglo XX. Destaco el oído para escuchar personajes; el modo en que el narrador se corporiza en un personaje que no tiene nada que ver con el mismo. Eso lo lograba Fontanarrosa”. Pero no solo se quedó ahí, sino que reveló un dato poco conocido, pero muy interesante sobre “el Negro” y su producción literaria: “Fontanarrosa fue un escritor muy prolífico. Escribió alrededor de 200 cuentos; y a diferencia de lo que uno piensa, solo 40 de ellos son de fútbol.”
En cuanto a lo que significó la derrota para los argentinos, Olguín manifestó que el problema no fue el resultado, sino lo que ocurriría tras este partido: “A nosotros nos preocupaba la posición del repechaje, pero al final eso no marcó la debacle del fútbol argentino. La debacle del fútbol argentino llegó cuando descubrieron el dopping de Maradona, porque creíamos que Maradona nos iba a salvar siempre”.
Con estas reflexiones, concluyó otra de las tantas charlas que proponen que el fútbol y la literatura van de la mano que se llevarán a cabo en el Auditorio Pabellón de Argentina los próximos días en la FILBo.

Resultado de imagen para Eduardo Sacheri

Feria del libro de Bogot��

FILBo Fútbol

El pequeño dragón llanero que estrena su libro en la FILBo 2018

  • Adrián Arango: el escritor más joven que ha lanzado un libro en la FILBo 2018
Mientras Vargas Llosa presentaba su libro La llamada de la tribu, en el otro extremo de Corferias se estaba realizando el evento Nuevos escritores, nuevos talentos de Villavicencio, realizado en la sala Jorge Isaacs de Corferias, en el que se presentaron libros de niños escritores de la capital del Meta, acompañados por el reconocido autor de literatura infantil Celso Román.
En este evento participaron diez niños entre los 11 y los 15 años: algunos de ellos ganaron en los últimos tres años del Concurso Departamental de Cuento Gotas de Tinta.
Adrián Arango estudia en el colegio Alfonso López Pumarejo de Villavicencio. Es el escritor más joven de la FILBo 2018 y su primer libro llamado Mis dragones, cuenta con textos e ilustraciones de su autoría.


FILBo Niños

La imagen puede contener: texto